亚洲基础设施投资银行(AIIB)是一个政府间性质的亚洲区域多边开发机构,旨在促进亚洲区域的建设互联互通化和经济一体化的进程。它由57个成员国组成,其中包括21个创始成员国,截至2019年4月22日,亚投行正式成员国已达到97个。 亚投行的治理结构分为理事会、董事会、管理层三层。理事会是最高决策机构,每个成员在亚投行有正副理事各一名。董事会有
阅读量: 24 2019-03-27
Diet.com提供饮食、营养和健身解决方案。今天就实现你的减肥目标吧! 自2004年成立以来,Diet.com一直是节食者和那些寻求健康生活方式信息的人的宝贵在线资源。作为网站上饮食、营养和健身内容和工具的领先资源之一,Diet.com创建了一个平台,会员可以在这里设定和跟踪饮食和健身目标,浏览1000多种健康食谱,在繁荣的Diet.com学习新的锻炼方法。 Diet.com的膳食跟踪/卡路里计数器可以很容易地跟踪膳食并找到食物的卡路里数,会员可以使用简单的体重跟踪工具维护他们减肥进度的图表。为了增加可计算性和记录健身里程碑,会员还可以通过Diet.com运动跟踪器记录他们的身体活动。 Diet.com丰富的食谱部分让准备健康膳食变得简单。会员可以浏览1000多种食谱——都是由我们的注册营养师开发的健康、有益健康的食谱。他们还分解了每个食谱的宏营养素信息,以进一步帮助成员对他们准备的食物做出明智的决定。 由于健康的饮食和身体健康是密不可分的,Diet.com优先考虑为会员提供丰富的锻炼信息、视频和锻炼示范。使用Diet.com锻炼生成器,会员可以观看100多个视频锻炼演示,还可以创建定制的在线锻炼视频,以便在家中观看。每个练习都由来自ToneItUp.com的认证私人教练Katrina Hodgson演示和解说。运动动作的解释,完成正确的形式描述和指导,以身体的哪个部位为目标。 Diet.com还通过他们受欢迎的YouTube频道(diethealth)和各种社交媒体渠道(脸书、推特)联系会员。拥有超过500个视频库的“死亡健康”YouTube频道已经获得了超过9000万次的观看。Diet.com的品牌通过其信息丰富的健身和食谱视频焕发生机,主题包括瑜伽和普拉提、产前和产后锻炼信息以及健康烹饪技巧。拥有超过110,000名订户的diethealth已经成为YouTube上访问量最大的健身合作伙伴之一,赢得了该网站令人垂涎的“大师”地位。饮食健康视频由长期视频主持人莎拉·杜索主演,并由认证私人教练和营养专家担任主角。过去的客人包括这样的名人,如贝辛妮·弗兰凯,瓦莱丽·沃特斯,卡特琳娜·霍奇森,卡琳娜·道恩和泰勒·杜克沃斯。 饮食健康推特账户(@ DietHealth)是Diet.com品牌的另一个延伸,在这里,我们与近8000名粉丝分享博客、视频、食谱、技巧等链接。同样,Diet.com·脸书的页面自推出以来也越来越受欢迎。在这里,Diet.com分享了一些最受欢迎的网站资料,不仅能够与粉丝和网站成员直接联系,还能与类似的品牌直接联系,建立了一个强大的健康意识个人和公司网络。每天更新,脸书粉丝页已经成为我们消费者和商业拓展能力的一个令人兴奋的补充。
我们为所有年龄段的人提供歌剧和芭蕾舞表演以及其他活动。参观演出、学校歌剧、表演录音和现场直播以及电视和广播将这项活动带到了芬兰和世界各地。 从员工数量来看,我们是一个中型的歌剧和芭蕾舞团。大约有 550 名按月付费的员工,来自 30 多个国家。演出有53名歌剧演员(独唱和合唱)、74名舞蹈演员(加上青少年组13名)和111名管弦乐演奏家。此外,演出中还听到和看到了大量的国内外观众。歌剧院还聘请了从鞋匠到金属工人等各种工艺领域的顶级专家。 每年,我们通常都会带来四部新歌剧首演和三部芭蕾舞首演。另外,我们会呈现以前收录在剧目中的作品,所以我们的节目每周都会变化,在演出季节我们可以看到多达数十部不同的作品。除了耳熟能详的经典作品外,我们还表演新的歌剧、舞蹈,尤其是国内的新奇作品。 芬兰唯一的专业歌剧院于1911年开始运营,芭蕾舞团成立于1922年。长期以来,亚历山大小剧院一直是演出场地,直到1993年启用现在的现代化歌剧院 数十年的歌剧和芭蕾舞 芬兰国家歌剧院和芭蕾舞团的根源可以追溯到 1870 年代的自治时期,当时芬兰大公国首次开展定期歌剧活动。该运营仅持续了几年,但在 1910 年代迎来了新的开始,当时 Kotimainen 歌剧院在 Aleksanteri 剧院进行了首次演出。 古往今来的歌剧和芭蕾舞 在我们的 Encore 表演数据库中,您可以找到自 1911 年以来国家歌剧院和芭蕾舞团所有表演的信息。该数据库包括例如作品的作者信息以及所有表演的角色。 1928 年鲁苏斯公主的照片,由 Atelier Ortho 拍摄 芬兰国家歌剧院芭蕾舞团芭蕾舞学校是一所专门从事古典芭蕾舞教学的全国性教育机构,针对芬兰国家芭蕾舞团的需要,提供针对舞蹈艺术家职业的高水平、多功能的基础艺术教育和培训。以及其他芬兰和国际舞蹈艺术。 Stage24 为您带来体验 借助 Stage24 服务,我们可以向整个芬兰乃至全世界提供歌剧和芭蕾舞表演及其他内容。 我们与 Yle 合作,并与欧洲文化频道 Arte 和 OperaVision 在线服务进行国际合作。
p的PSD文件和Illustrator的AI文件,甚至还有字体安装包。 易于搜索和筛选:LogoInstant提供了强大的搜索和筛选功能,用户可以根据自己的需求筛选出符合条件的LOGO设计作品。 源文件可编辑:LogoInstant提供的素材都是源文件,用户可以直接在软件中编辑和修改,非常方便。 更新及时:LogoInstant会实时更新最新的LOGO设计作
的经验。该公司是国际摄影艺术经销商协会(AIPAD)的成员。诺瓦克的摄影背景包括两次商业摄影师的经历。他是达盖尔学会和美国摄影历史学会的长期成员。 诺瓦克一直是非营利组织《图片评论》的董事会成员,该组织出版《图片评论报》和《照片收藏家》,目前是其顾问委员会成员。 诺瓦克在多家报纸、《摄影收藏家》、《焦点》杂志和《达盖尔学会通讯》上发表了大量摄影文章和专栏。他
器)是一个个人开发的角色脑补生成器. 用AI接口生成, 具有唯一性和创造性. 输入角色的名字来生成关于角色的特征以及性格特点, 适用于二次元以及内容创作 网站功能: 支持 免登录使用和google登录 支持 完全免费使用 支持 AI生成,具备唯一性和创造性 支持 全平台设备打开 支持 查看生成历史记录 支持 多语言切换,支持中文和英文
阅读量: 24 2024-08-02
Onefinestay 是一个高端度假租赁平台。它被称为“高端版 Airbnb”,起家于伦敦,目前已经开拓了伦敦、巴黎、纽约和洛杉矶等多个城市,管理着众多独家房产资源。 该平台的特点包括: 高端定位:提供高品质的住宿选择,利润率较高。 个性化服务:为租客提供个性化的服务和独特的住宿体验,有专业的旅行顾问帮助客人找到最适合的住所,还可根据客人需求添加定制的设施和体验。 精心挑选房源:亲自考察大量房屋,只选择位置、空间、特色和舒适度俱佳的十分之一的房屋。 专业的酒店管理:每一次住宿都由专业的礼宾团队进行管理,以确保租客享受轻松愉快的假期。提供包括每周清洁服务、24 小时本地团队支持等。 灵活性:与短租相比,其月租服务在费用、文件手续和定价方面更具灵活性。 2016 年 4 月,雅高集团(AccorHotels)以 1.7 亿美元收购了 Onefinestay,并承诺在此后的几年内会持续为其投资约 7000 万美元。雅高计划在未来 5 年内将 Onefinestay 的业务拓展到 40 个城市。
Jordan Matter 是一位知名的摄影师,来自纽约,出生于一个艺术世家,早年是一名演员。 他擅长以舞者为主题进行摄影创作。其代表作品包括《Dancers After Dark》(日落后的舞者),这组裸体舞者摄影在 Facebook 上引起了轩然大波,并且成为他目前转发率最高的作品。该作品以黑夜为主题,让舞者褪去衣物,通过舞者的身体说话,其目的是在光影间与粗粝的环境形成对比,体现出舞者多年的汗水与付出,也反映出舞者们为梦想、自由和激情而冒险的精神。 为了拍摄这组作品,Jordan Matter 与来自 Alvin Ailey 美国舞蹈团、荷兰国家芭蕾舞团、休斯顿芭蕾舞团及太阳剧团等的众多舞蹈家合作。在两年间,暮色中裸舞者的足迹遍布北美和西欧的许多城市。 除了裸体摄影,Jordan Matter 还走遍了伦敦、巴黎、纽约等许多不同的城市,拍摄了来自世界各地的街头舞者,摄影主体十分丰富,各个年龄段的舞者都有。他的作品主题多样,如《我们中的舞者》拍摄了在不同城市角落起舞的人,包括普通人;还有以“小小舞者”为主题,展现他们非凡的演技和舞技等。 Jordan Matter 的摄影作品将艺术融入现实生活,让舞蹈与城市环境产生鲜明对比和互动,向大众传递积极的理念,鼓励人们珍惜当下、享受生活,减少愤世嫉俗、无聊和冷漠。他的作品让观者感受到乐观的力量,感受到舞者对生活的热爱和对生命的赞美。他的部分作品还涉及一些具有社会学、心理学诉求或教育意义的表达。例如,他曾让80位赤裸上半身的素人担任模特进行创作,以表达对女性人体曲线之美的欣赏,以及对世俗眼光和价值观的挑战,并希望带给社会正面且积极的教育意涵。 在拍摄过程中,Jordan Matter 注重创意与技巧,善于捕捉舞蹈最惊艳的瞬间,他的作品将舞蹈者在各种生活场景中的姿态定格,使其显得动感十足。他的摄影作品不仅具有艺术价值,还能引发人们对生活、梦想、自由等主题的思考。
da 厂牌也发布了 Yaya Bey、GAIKA、H31R、LYZZA 和 Brian Nasty 等人的广受好评的作品。 该厂牌仍然是 100% 独立的,始终不辜负人们对评论界和商业界赞誉的期望——在 2018 年独立音乐协会 (AIM) 颁奖典礼上被评为“年度最佳独立厂牌”,在 2016 年 Gilles Peterson 全球大奖上被评为“年度最佳厂牌
阅读量: 23 2019-03-27
Feel Desain是一本在线杂志,每天更新最新最酷的新闻。 我们提供全新的视角,汇聚来自艺术、图形、平面设计、摄影、广告、时尚、插图、包装、建筑和街头艺术等多元化“设计”领域的专业和年轻创意人员。 今天,Feel Desain是一个全面的来源,拥有超过11,000篇有价值的有用信息和有见地的采访,新产品的文档,展览的评论等。
MadMuseum,全称为美国艺术与设计博物馆(Museum of Arts and Design,简称MAD),成立于1956年,位于美国纽约市曼哈顿。这个博物馆以收集、展示和诠释当代手工艺品为使命,展品强调工艺、艺术和设计,同时也关注建筑、时尚、室内设计、工业设计、表演艺术和科技等领域。 MadMuseum是一个非常有创意的博物馆,它不仅展示了艺术和设计的多样性,还鼓励观众参与和互动。博物馆的展品来自世界各地,代表了各种不同的艺术和设计风格。这里还有许多特别的活动和项目,如艺术家工作室、讲座、研讨会和儿童教育等,让观众能够更深入地了解艺术和设计的内涵和价值。 MadMuseum是美国博物馆协会认可的关于当代艺术创造的博物馆,旨在使世界各地的艺术家和设计师通过变化材料来创作非同一般的艺术作品。博物馆的导视系统由Pentagram公司设计,采用了圆形和正方形元素,与建筑外观相呼应。丰富的配色为空间注入活力,访客可以通过触摸屏探索展品信息,整套导视系统具有高度的交互性,数字化信息塑造了动态的艺术空间。 总之,MadMuseum是一个充满创意和活力的博物馆,它致力于展示和推动当代艺术和设计的发展。如果你对艺术和设计感兴趣,不妨来这里探索和发现更多的可能性。 艺术与设计博物馆(MAD)的使命是收集、展示和解读记录当代和历史工艺、艺术和设计创新的物品。在展览和教育项目中,博物馆庆祝材料被制作成增强当代生活的作品的创作过程。 MAD在创意领域为当代制造商提供支持,展示将最高水平的独创性和技能应用于作品的艺术家、设计师和工匠。自1956年由慈善家和富有远见的Aileen Osborn Webb创建博物馆以来,MAD一直在庆祝制作的各个方面以及材料从传统技术到尖端技术的转变过程。如今,博物馆的策展计划建立在丰富的展览历史之上,这些展览强调艺术和设计的跨学科方法,并揭示了塑造我们日常生活的物体和环境背后的工艺。MAD为影响文化生产方向和推动21世纪创新的从业者提供了一个国际平台,为游客提供了一种参与式的环境,让他们直接接触到熟练的制作和引人注目的艺术和设计作品。 博物馆历史 博物馆于1956年作为当代工艺博物馆首次开放,最初的使命是表彰当代美国艺术家的工艺。在慈善家和工艺赞助人Aileen Osborn Webb的愿景的培育下,博物馆举办了展览,重点关注与工艺学科相关的材料和技术。
StyleSeat是美容与健康专业人士和客户的在线目的地。专业人士可以展示他们的工作,与新客户和现有客户建立联系,并建立他们的业务。客户可以发现新的服务和提供商,在线预约,并获得灵感